O choro, irmão mais velho do samba, é amado, tocado e celebrado não só em todo o Brasil, como também em muitos outros lugares do mundo. É um tipo de música que exige grande virtuosismo tanto nos instrumentos clássicos como na percussão e junta de forma harmoniosa raízes de música erudita com música popular.
Munique tornar-se-á, pela quarta vez, a capital europeia do choro, ao apresentar um festival no centro cultural LUISE: haverá concertos, palestras, oficinas para adultos e crianças, rodas de choro e comida brasileira.
CALENDÁRIO DO FESTIVAL
SEXTA-FEIRA, 7 DE MARÇO
12-14 hrs: Ensaio de Bandão (coro/orquestra) com Sérgio Albach
Sérgio Albach é clarinetista, arranjador, compositor, maestro e curador. Em 2002, assumiu a direção artística da Orquestra à Base de Sopro de Curitiba. Como pesquisador de choro, lançou os projetos “Choro no Sebo”, “No TUC tem Choro” e, em 2001, a “Roda de Choro do Conservatório de MPB”, que existe até hoje. Como clarinetista, lançou seu primeiro CD solo Clarineteando em 2010. Ao lado de Glauco Sölter e Vina Lacerda, integra o Trio Mano a Mano, grupo que já realizou turnês pelo Brasil, América Latina e Europa. De 2002 a 2015 foi curador da Oficina de Música Popular Brasileira em Curitiba. Em 2023, Sérgio Albach publicou Clarone no Choro 2.
14:30-17:30 hrs: Masterclasses com Lucas Telles (violão e instrumentos de harmonia), Abel Borges (percussão e pandeiro) e Marcio Schuster (instrumentos de melodia)
Lucas Telles é um dos nomes mais reconhecidos no cenário musical de Minas Gerais, com uma carreira que abrange composição, violão, produção musical e educação. Como professor do Departamento de Voz e Instrumentos, leciona e oferece cursos de produção musical, gravação e prática de conjunto. Também dirige a Orquestra de Choro da Universidade Federal de Minas Gerais. Recebeu vários prémios pelo seu trabalho inovador e aclamado. Como compositor, lançou seu primeiro álbum solo Outono em 2019 e o single Modinha do Adeus em 2021. Lucas se apresenta regularmente em festivais e eventos internacionais, tendo partilhado o palco com ícones da música instrumental brasileira.
Abel Borges, percussionista, compositor, violonista e arranjador, estudou teoria musical e piano na Universidade do Estado de Minas Gerais e aprendeu teoria e prática musical no Centro de Formação Artística do Palácio das Artes quando adolescente. Estudou com o mestre cubano Santiago Heiter e concluiu o bacharelado em Música Popular pela Universidade Federal de Minas Gerais. Em 2021, lançou seu primeiro disco, Alafiá, com referências indígenas, africanas e latino-americanas que fazem parte de sua formação. Colaborou como percussionista no álbum Mais Samba e é integrante do premiado grupo Toca de Tatu. Também constrói e restaura guitarras.
Marcio Schuster é músico, multi-instrumentista, compositor e arranjador, produtor musical e empresário com mestrado em saxofone pela prestigiosa Escola Superior de Música e Teatro de Munique. Marcio tem uma vasta experiência como solista e membro de várias formações musicais no Brasil e na Alemanha. O compositor Nikolai Brücher dedicou-lhe o concerto para saxofone, orquestra de cordas e percussão. Está envolvido em projetos e formações como Bavaschôro, Marcio Schuster Trio, Electroreeds e Black Shoes, com apresentações em palcos internacionais. Em 2015 lançou o álbum PraQuem com o Marcio Schuster Trio.
18 hrs: Concerto de abertura com Sérgio Albach seguido de Roda de Choro
O talentoso Sérgio Albach, virtuoso do clarinete, apresentará um concerto que destaca e coteja as diversas facetas do choro. Sérgio demonstrará o delicado equilíbrio entre melodia, contraponto, acompanhamento harmónico e percussão. Ele convida músicos selecionados para se juntarem a ele.
SÁBADO, 8 DE MARÇO
9-12 hrs: Masterclasses com Lucas Telles (violão e instrumentos de harmonia), Abel Borges (percussão e pandeiro)e Marcio Schuster (instrumentos de melodia)
13:30-15:30 hrs: Ensaio de Bandão com Sérgio Albach
13:30 hrs: Curso de Bodypercussion para crianças a partir dos 7 anos com Ludwig Himpsl
Ludwig Himpsl introduz, de maneira lúdica, as crianças no vasto mundo do ritmo.
Ludwig Maximilian Himpsl, músico e multi-instrumentista, trabalha como músico freelancer. Em 2013, concluiu o curso de trompa na Escola Superior de Música de Würzburg. Teve aulas de instrumentos de percussão de várias origens com professores de renome como Glen Velez, Zohar Fresco, Aleix Tobias e Misirli Ahmet. Desde há dez anos que ensina rítmica na Bodeschule de Munique. Foi distinguido com uma bolsa de estudo de música da cidade de Munique pelas suas realizações artísticas. Atualmente, está envolvido na peça “Sternstunden der Menschheit” (Grandes Momentos da Humanidade) no Residenztheater em Munique.
15:30-17 hrs: Elementos de composição e improvisação no choro – Oficina com Lucas Ladeia e Luísa Mitre
A estrutura e composição do choro e a particularidade das cadências harmónicas.
Lucas Ladeia é compositor e arranjador e toca cavaquinho com os grupos Assanhado Quarteto e Toca de Tatu, com os quais, até o momento, já realizou sete turnês internacionais. Em 2022, lançou seu primeiro disco solo Cavaquinho em Todos os Tons, Vol. 1 e 2. Apresentou-se em importantes festivais internacionais e tocou e gravou com grandes nomes da música brasileira. Apresenta suas próprias peças e arranjos para cavaquinho em seu canal no YouTube. Além de suas atividades artísticas e educacionais, atualmente desenvolve sua tese de doutorado na Universidade Federal de Minas Gerais sobre a performance musical do cavaquinho brasileiro.
Luísa Mitre é pianista e compositora. É professora de piano e música popular na Universidade de São João Del-Rei. É bacharel em Piano e Música Popular e mestre em Performance Musical pela Universidade Federal de Minas Gerais. Tem colaborado com diversos artistas em concertos e gravações e se apresentado com seus projetos no campo da música instrumental brasileira. Em 2018 lançou o álbum Oferenda e em 2021 o álbum Seiva com o duo Mitre (junto com sua irmã Natália Mitre). Também toca com o grupo Toca de Tatu, com o qual já lançou três CDs e fez turnês no exterior.
17 hrs: Concerto com Caiana Duo
João Araújo (pandeiro) e Abdallah Harati (violão 7 cordas) formam o núcleo da música de choro em Munique. Eles vivem a tradição da música brasileira com todos os sentidos e, como aficionados chorões organizam a “Roda de Choro de Munique”. O Caiana Duo é um embaixador incansável do choro.
19 hrs: Concerto com Toca de Tatu de Belo Horizonte
Toca de Tatu nos oferece um som único que, respeitando a tradição musical brasileira, respira um espírito inovador. Os quatro músicos excepcionais abrem o choro para o mundo do jazz. Nos seus arranjos, aperfeiçoam peças de autoria própria e de compositores consagrados, transitando por diferentes áreas da música instrumental brasileira, desde balanço e fraseado do choro (precursor do samba) até à liberdade de improvisação do jazz e à abordagem camerística da música de concerto. O grupo já lançou três álbuns: Meu amigo Radamés (2013), Afinidade (2017) e Toca de Tatu (2021).
Com:
Luísa Camargo Mitre de Oliveira (piano)
Abel Ferreira de Borges (percussão)
Lucas Pimentel Telles (violão 7 cordas)
Lucas Ladeia Ribeiro (cavaquinho)
DOMINGO, 9 DE MARÇO
9:30-11 hrs: Ensaio de Bandão com Sérgio Albach
11-12:30 hrs: Elementos de composição e improvisação no choro – Oficina com Lucas Ladeia e Luísa Mitre
Variações rítmicas e melódicas no choro e exercícios práticos de improvisação.
11:30 hrs: Concerto infantil com Flávio Nunes (violão de 7 cordas), Monique Rocha (voz) e Eudinho Soares (cavaquinho)
Os três músicos brasileiros vão apresentar o mundo da música brasileira às crianças presentes e aos mais que o queiram ser. O que é que um violão de sete cordas, um cavaquinho de cinco cordas e uma voz podem invocar e narrar? Descubram isso neste concerto. As crianças até aos 12 anos não pagam entrada, porém podem trazer os pais pagantes.
Eudinho Soares é tocador de cavaquinho, violonista, compositor e líder de banda brasileiro. Estudou música na Universidade Estadual do Ceará, em Fortaleza, e na Academia de Música Hanns Eisler, em Berlim. Ao longo de sua carreira, tem feito apresentações em reputados festivais de música e participado de inúmeras gravações e peças teatrais. Flávio Nunes combina samba de raiz, chôro, MPB, forró, bossa nova, blues, reggae e jazz manouche com precisão virtuosa e paixão. Para o Festival de Chôro de Munique convidou a cantora carioca Monique Rocha que partilha a sua paixão pelo samba, bossa nova e baladas brasileiras.
13:30 hrs: Apresentação do Bandão, em seguida Roda de Choro
Todos os músicos participantes com seus diferentes instrumentos e em sua diversidade apresentam o som maravilhoso que três dias criativos vão fazer surgir: o som do bandão! A apresentação é seguida de mais uma animada Roda de Choro. Haverá também feijoada.
16 hrs: Palestra e bate-papo sobre Literatura e choro, ou: machetes, polcas e composições frustradas com Luísa Costa Hölzl
Neste encontro literário prestamos homenagem ao choro, música de enorme pluralidade, com raízes africanas e europeias, uma simbiose fascinante que exige dos executantes grande virtuosismo.
Luísa Costa Hölzl, com formação em literatura e leitora entusiasmada de Machado de Assis (1839-1908) apresentará três contos deste escritor brasileiro cuja temática é a música na época do Império, no Rio de Janeiro, que, num esforço de se estabelecer como música erudita para uma burguesia culta, acaba por manter ou mesmo redescobrir, não sem conflitos, as suas raízes populares.
18 hrs: Concerto com Bavaschôro feat. Dandara Modesto
A sonoridade excepcional do Bavaschôro, que mistura chôros brasileiros famosos com letras e referências a peças bávaras, se encontra com a voz única e a brilhante presença de Dandara Modesto. Arranjos maravilhosos com trompa francesa, guitarra portuguesa, fliscorne e tuba transitam entre harmonias jazzísticas, partes vocais melódicas e a chamada Gemütlichkeit, esse bem-estar típico da Baviera.
Com:
Dandara Modesto (voz)
Henrique de Miranda Rebouças (violão de 7 cordas)
Ludwig Himpsl (trompa, tuba, percussão/pandeiro)
Xaver Himpsl (trompete, fliscorne)
Luís Maria Hölzl (guitarra portuguesa, cavaquinho, violino)
Lugar: Centro Cultural LUISE
Ruppertstraße 5, U-Bahn Poccistraße
Entradas para o Festival / para um dia / para um concerto aqui
— crianças com menos de 12 anos entrada franca —
Parcerias e apoios: Kulturreferat der Landeshauptstadt München, DBKV, Lusofonia e.V., RuppertBrasil, Supremo Rösterei, Migrationsbeirat der Landeshauptstadt München, Bayerischer Musikrat, Goethe-Institut e Auswärtiges Amt.
Curadoria: Marcio Schuster, Luís Maria Hölzl