Programação

O novo álbum da cantora e compositora angolana Aline Frazão é o resultado de vários regressos: o regresso à sua banda, a um conjunto afetivo de ritmos que vão desde a massemba angolana ao batuku cabo-verdiano, passando pelo maracatu e o afoxé do Brasil, o regresso à escrita e composição de canções, à busca incessante de uma voz que se exprima através das palavras, através da canção, mas também dentro da produção musical como um todo.

Aline Frazão cresceu em Luanda, capital de Angola, foi para Lisboa para estudar quando tinha dezoito anos, depois viveu em Espanha durante muito tempo para então regressar a Luanda. Ela é uma das vozes mais relevantes e internacionais da nova geração de artistas de Angola. É cantora, autora, compositora e produtora musical, contando com quatro álbuns editados: “Clave Bantu” (2011), “Movimento” (2013), “Insular” (2015) e “Dentro da Chuva” (2018). Além do seu já extenso trabalho na música, escreve crónicas, ensaios e contos.

Com:

Aline Frazão – Guitars, vocals
Juninho Ibituruna – Drums, percussion
Trigo Santana – Electric bass, backing vocals

A série ‘Grandes Autores Brasileiros’, uma iniciativa do Cônsul-Geral e escritor João Almino, com o apoio de instituições brasileiras de renome, apresenta ensaios sobre clássicos da literatura brasileira. Tratam, entre outras coisas, da procura da convivialidade em Machado de Assis, da inspiração mútua da pintura e da literatura no par modernista Tarsila do Amaral e Oswald de Andrade, ou, em Euclides da Cunha, de toda uma sociologia desenvolvida a partir de Canudos que moldou a identidade brasileira no século XX. Luísa Costa Hölzl apresenta alguns destes textos.

Na sua contribuição, a pesquisadora Barbara Freitag analisa as viagens de estudiosos de língua alemã através do Brasil do século XIX. No seu ensaio em quatro partes, ela segue os vestígios das expedições amazónicas do zoólogo austríaco Johann Natterer e do médico Georg Heinrich von Langsdorff, bem como o diário “Viagem ao redor do mundo” (1836) de Adelbert von Chamisso e sobretudo as importantes viagens dos dois naturalistas e amigos bávaros Johann Baptist von Spix e Carl Friedrich Phillipp von Martius, que até despertaram o interesse de Goethe pelo Brasil.

Após esta caminhada pelo passado literário do Brasil, o poeta Leonardo Tonus, juntamente com a tradutora Lilli-Hannah Hoepner, apresenta o seu volume de poesia em tradução alemã Aufzeichnungen von hoher See da editora Hagebutte Verlag, 2023 (título original: Diários em mar aberto). Aí ele explora os movimentos migratórios do nosso tempo e a história da sua própria família com palavras que brilham como pontos de orientação numa cartografia interior. Poemas lembrando entradas de um diário de bordo num mar entre o ontem e o hoje.

O passeio literário será acompanhado pelo Caiana Duo, conhecido como iniciador da Roda de Choro de Munique.

O evento, moderado por Luísa Costa Hölzl, vai decorrer em alemão e em português.

Com: Barbara Freitag (pesquisadora em Ciências Sociais), Leonardo Tonus (poeta) e Lilli-Hannah Hoepner (tradutora).
Música: Caiana Duo (Abdallah Harati, João Araújo)
Moderação: Luísa Costa Hölzl

O multi-instrumentista cabo-verdiano Miroca Paris ocupa finalmente em nome próprio o centro do palco e demonstra ser um dos intérpretes mais fortes do mundo da música lusófona. Ao lado de personalidades cénicas famosas, o cantor, percussionista e guitarrista atuou durante muitos anos com a lenda musical Cesária Évora e fez digressões com Madonna. Agora brilha em palco com a sua própria música em quatro continentes. Com base no seu extenso conhecimento rítmico, Miroca Paris desenvolveu uma técnica única de tocar guitarra: uma forma inovadora, lúdica, surpreendente e fresca.

Ele combina a sua voz cava com um trompete fantástico, baixos e baterias crioulas, duas guitarras e, deste modo, a sua fabulosa percussão resulta numa experiência de concerto única que nos transporta às ilhas vulcânicas cabo-verdianas e a sua cultura crioula-portuguesa-africana.

“Sensacional!” – Afropop Worldwide

“Apaixonámo-nos de novo pelo ritmo”! – El Pais

“Um mestre em grooves, na precisão e no fascínio”. – Revista WOXX

“Um homem de muitos talentos, cantor-compositor, guitarrista talentoso e percussionista”.  – PRI o Mundo

Miroca Paris nasceu na lendária “família de músicos parisienses” de Cabo Verde. Começou pela bateria aos sete anos de idade. A partir daí ficou claro que a música era a força motriz da sua vida. Por dez anos acompanhou a mundialmente famosa artista cabo-verdiana Cesária Évora em palcos por todo o mundo e permaneceu com ela até ao fim. A longa carreira musical de Miroca Paris tem sido marcada pelo acompanhamento de outras artistas de renome, incluindo Sara Tavares, Angélique Kidjo, Bonga, Mariza, seu tío Tito Paris e Madonna. O cantor, percussionista e guitarrista pertence à nova geração de artistas cabo-verdianos que encontraram a sua segunda casa em Portugal.

Mais informações aqui: https://globalgrooves.de/miroca-paris.html

Vídeos:

Miroca Paris Live in Berlin – Wassermusik Black Atlantic Festival

Todos os eventos do Festival:

Quinta feira, dia 2 de fevereiro 2023, 20 hrs

Concerto: Caiana Duo e Bia Stutz
O Caiana Duo é composto por Abdallah Harati no violão sete cordas e João Araújo no pandeiro e percussão. Os dois músicos são conhecidos como os iniciadores da Roda de Choro de Munique, além de serem bastante ativos na cena cultural brasileira. O repertório do duo é constituído principalmente pela música instrumental como o jazz brasileiro, o choro, a valsa e o samba. Além de composições próprias, o Caiana Duo faz releituras de obras de autores como João Pernambuco, Dilermano Reis, Pixinguinha, Garoto, aliando precisão e espontaneidade nos arranjos musicais.

Como convidada especial, acompanham a clarinetista e saxofonista Bia Stutz que, desde 2009, se especializou no repertório brasileiro, com foco no choro. Bia traz na bagagem diversas turnês com bandas e outras formações instrumentais em várias cidades da Europa e da América do Norte. Além disso, participou como professora de clarinete em diferentes festivais de música brasileira. Em 2018, Bia Stutz produziu o seu primeiro single sob o título „Pro Paulo“ durante uma residência artística na Alemanha. Ela faz parte da Orquestra Sinfônica de Mulheres do Brasil e pesquisa sobre o tema „Mulheres no Choro“ na Universidade de Aveiro, em Portugal.
Tickets

Sexta feira, dia 3 de fevereiro 2023, 16 – 18 hrs

Workshops
Instrumentos de cordas com Henrique de Miranda Rebouças
Instrumentos de melodia com Bia Stutz
Pandeiro com Ludwig Himpsl
Tickets

Sexta feira, dia 3 de fevereiro 2023, 20 hrs

Antes, às 19 hrs: Conversa com Bia Stutz sobre „mulheres no choro“
(entrada livre/doação bem-vinda)

20 hrs: Concerto: “11th street” com Choro de Rua
A flautista italiana Barbara Piperno e o guitarrista e bandolinista brasileiro Marco Ruviaro formaram o duo Choro de Rua em 2012, no desejo de difundir o choro na Itália e na Europa. Assim, oferecem a possibilidade de apreciar um dos mais refinados e deliciosos gêneros da música instrumental brasileira. O duo Choro de Rua realiza um trabalho único, verdadeiramente pioneiro: buscando formas não-convencionais de divulgação do choro, o duo encontrou nas “Città d’Arte” italianas um lugar ideal e fértil para se apresentar diariamente, atingindo um público culto e proveniente de inúmeros países, capaz de reconhecer a variedade, o refinamento e a qualidade de uma proposta musical séria e inovadora.

Graças principalmente às apresentações pelas ruas, o Choro de Rua tem tido um contacto estreito com um público muito vasto ao longo dos anos. O primeiro disco do duo, “Aeroplanando” – lançado em 2013, entretanto chegado à terceira reimpressão –, já foi levado para mais de trinta países. O disco “Santo Bálsamo”, desde o seu lançamento em outubro de 2020, tem sido muito bem recebido pela crítica e pelo público. A ambição é a mesma do disco precedente: alcançar um público cada vez mais vasto e heterogêneo, desta vez através de um repertório de choro contemporâneo – uma realidade com múltiplas faces, cores e influências, mantendo o choro como um gênero sempre vivo e em constante transformação.
Mais: http://www.choroderua.com/
Tickets

Sábado, dia 4 de fevereiro 2023, 10 – 13 hrs

Workshops e ensaio de Bandão (a bigband com os/as participantes dos workshops)
Matthias Haffner sobre a construção de pandeiro
Instrumentos de cordas com Marco Ruviaro
Instrumentos de melodia com Barbara Piperno
Pandeiro com João Araújo
Ensaio de Bandão
Tickets

Sábado, dia 4 de fevereiro 2023, 18 hrs

Conversa em português com Luciana Rabello live do Rio de Janeiro (online/híbrida)
(entrada livre/doação bem-vinda)

Luciana Rabello (*1961 em Petropolis, Estado do Rio de Janeiro), toca o cavaquinho desde os quatorze anos. A partir de 1977 participou de centenas de gravações e muitos shows de diversos artistas no Brasil e no exterior (por exemplo Elizeth Cardoso, Paulinho da Viola, Francis Hime, Martinho da Vila, Joel Nascimento, Baden Powell de Aquino, Toquinho e Copinha). Criou entre outros a Acari Records, hoje a primeira gravadora de choro, a Escola Portátil de Música e, em 2015, a Casa do Choro no Rio. Esta abriga o maior acervo de choro do planeta e foi feita para ensinar, divulgar e preservar a cultura de choro. Lançou dois discos de trabalhos exclusivamente seus, “Luciana Rabello” (2000) e “Candeia Branca” (2014).
http://lucianarabello.com/

Sábado, dia 4 de fevereiro 2023, 20 hrs

Concerto: Bavaschôro
Bavaschôro é em grande parte responsável pela popularidade do choro em Munique ao longo dos últimos dez anos. Tendo começado no Café Henri no bairro Au e no Café Jasmin no bairro Maxvorstadt, os cinco rapazes, entretanto, já tocaram muitos concertos fora de Munique, bem como em Portugal e no Brasil. As suas influências bávaras enriquecem e alargam as sonoridades dos originais brasileiros. O som do Bavaschôro combina jazz, música folclórica alpina e ritmos brasileiros. Além disso, o grupo tem no seu repertório as suas próprias obras de música de câmara que fazem lembrar a música de salão europeia e assim constroem uma ponte da Europa Central para o Brasil.

Henrique de Miranda Rebouças (guitarra), Marcio Schuster (saxofone e composição), Ludwig (percussão, corneta, tuba) e Xaver Himpsl (fliscorne) e Luís Maria Hölzl (cavaquinho, guitarra portuguesa)
Mais: https://www.bavaschoro.de/
Tickets

Domingo, dia 5 de fevereiro 2023, 12 hrs.

Bandão e Roda de Choro
Bandão, a bigband constituída por participantes dos workshops, toca uns choros ensaiados em conjunto. Em seguida uma roda de choro com feijoada e bebidas geladas.

Bilhete vale por uma porção. Por favor fale se quer vegano ou com carne (na compra do bilhete). Há 3 Slots para os bilhetes da feijoada:

12:00

12:30

13:00

Time-based media na intersecção entre as artes-visuais e o cinema

Os artistas atualmente residentes na Villa Waldberta em Feldafing dão a conhecer as suas obras em desenvolvimen­to, mostrando material bruto e fragmentos de trabalhos atuais, assim como obras completas mais antigas.

O elemento comum é a reflexão artística sobre a periferia: um glitch digital no espaço virtual, a observação documental nos subúrbios da cidade, assim como uma experiência mental para explorar áreas fronteiriças.

Com: Inti Gallardo, Ygor Gama, Sarah Messerschmidt, Filipe Nunes Branco, Patrik Thomas e Mathias R. Zausinger